Crítica: 'Rei Lear' de Santa Cruz Shakespeare modela como confiar em um texto

Feb 01, 2024

Junior Nyong'o como Edgar, à esquerda, e Paul Whitworth como Rei Lear em “Rei Lear”, de Shakespeare, de Santa Cruz.

A trama de “Rei Lear” sai correndo em uma decisão cataclísmica. O personagem-título anuncia que está dividindo seu reino entre suas três filhas, desde que elas possam falar bem sobre o quanto o amam.

Ah, e a propósito, mesmo que eles estejam no comando agora, ele ainda “manterá o nome e todas as adições a um rei”, então boa sorte para descobrir o que isso significa.

Paige Lindsey White como Goneril, à esquerda, Rex Young como o Duque de Albany, Paul Whitworth como Rei Lear, ML Roberts como Edmund e Yael Yael Jeshion-Nelson como Cordelia em “Rei Lear” de Shakespeare, de Santa Cruz.

Ao transmitir essas falas para Santa Cruz Shakespeare, Lear, de Paul Whitworth, sabe que está sendo um velho idiota. Quando ele diz que está prestes a “rastejar em direção à morte”, ele é um velhote clássico que está se adiantando à sua idade fazendo uma piada sobre isso. Avaliando as reações de suas filhas à sua ordem abrupta de que elas agissem como macacos treinados, este Lear espera apenas muita diversão. Ele parece pronto para sentar e devorar um balde de pipoca.

Em vez disso, ele é humilhado, o que, na interpretação de Whitworth, poderia rasgar a carne. Atacando a suposta traição de sua filha mais nova, Cordelia (Yael Jeshion-Nelson), Whitworth faz leituras de versos com lâminas serrilhadas.

A produção de Paul Mullins, que assisti na sexta-feira, 18 de agosto, não funciona por meio de artifícios chamativos. Ele confia na estrutura robusta do texto e na maneira como atores de primeira linha podem construir palácios a partir deles.

Paul Whitworth como Rei Lear, à esquerda, e Patty Gallagher como Conde de Kent em “Rei Lear”, de Shakespeare, de Santa Cruz.

Existe um tipo de pavor que desperta um estado de admiração infantil, que faz você refletir sobre seu pequeno lugar em meio às forças poderosas e misteriosas do universo. Ao distribuir o sofrimento, pune a nossa arrogância; ao dar expressão ao nosso sofrimento, ela nos amplia. Essa produção sabe plantar aquela sementinha do pavor e fazer ela crescer, florescer e frutificar dentro de você.

“Rei Lear”: Escrito por William Shakespeare. Dirigido por Paul Mullins. Até domingo, 27 de agosto. Duas horas e 50 minutos. $ 20- $ 70. The Grove em DeLaveaga Park, 501 Upper Park Road, Santa Cruz. 831-460-6399. https://santacruzshakespeare.org

Se há algum conceito elevado aqui, é que Lear, enquanto as filhas mais velhas Goneril (Paige Lindsey White) e Regan (Kelly Rogers) revelam suas verdadeiras cores, não enlouquece no sentido oogie-boogie. Expulso dos castelos de suas filhas, tornando-se um em meio a uma tempestade violenta, ele tira suas vestes de pele e veste uma coroa de flores, mas não há grande metamorfose em como ele se comporta na primeira cena. Se você se inclinar, todo suposto delírio fará todo o sentido. A loucura aqui é construída socialmente; você chama alguém de louco quando isso lhe convém.

Paul Whitworth como personagem-título de “Rei Lear”, de Shakespeare, de Santa Cruz.

Lear de Whitworth é apoiado por um elenco ágil de apoiadores.

Como Goneril, intimada a improvisar seu amor de filha, White pronuncia sua primeira palavra, “Senhor”, ao mesmo tempo uma interjeição de incredulidade sobre o quão estranho é tudo isso e uma busca em pânico por mais palavras.

Derrick Lee Weeden como Conde de Gloucester, à esquerda, e Kelly Rogers como Regan em “Rei Lear”, de Shakespeare, de Santa Cruz.

Como o Conde de Gloucester, caindo em um estratagema para fazê-lo acreditar que seu bom filho é na verdade o maligno, Derrick Lee Weeden lê em voz alta uma carta de uma forma que mostra como o cérebro registra descobertas e golpes em tempo real; ele encontra as ênfases exatas para fazer versos complicados se desenrolarem tão brilhantes e claros quanto a Yellow Brick Road.

Como Edmund, o filho bastardo e malvado de Gloucester, ML Roberts é como aquele falastrão de um bar que encanta todos para o seu lado com uma saraivada de palavreado. Quando ele culpa o irmão por um ferimento que se entregou e choraminga para Gloucester: “Eu sangro”, você vê toda a sua psicologia de uma vez: ele ainda é aquele garotinho crescido que nunca recebeu um tapinha na cabeça do papai.